IMG 8182A Eugène Carrière. 1849-1906. Paris La dormeuse. Head of a sleeping woman. vers 1895. ( Collection Chtchoukine Moscou. Musée Pouchkine. Exposition temporaire Fondation Louis Vuitton. Paris. )

Eugène Carrière. 1849-1906. Paris
La dormeuse. Head of a sleeping woman. vers 1895.
( Collection Chtchoukine Moscou. Musée Pouchkine.
Exposition temporaire Fondation Louis Vuitton. Paris. )

CARRIERE Eugène

Eugène Carrière (1849-1906) est actif à Paris et classé par les historiens dans l'école Symboliste. C'est un élève d' Alexandre Cabanel.
"Il est l'ami d'Auguste Rodin et d'Antoine Bourdelle, son œuvre a influencé Henri Matisse et Pablo Picasso. Carrière est également lié à des écrivains dont il exécute les portraits, comme Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé, Alphonse Daudet, Anatole France ou Henri Rochefort" (Wikipédia). Il fut un enseignant réputé qui a fondé une école fréquentée par André Derain et Henri Matisse.
C'est un peintre qui appartient incontestablement à "l'art moderne" par sa facture fondée essentiellement sur l'esquisse, mais une esquisse élaborée, subtile, très travaillée. L'esquisse est clairement conçue par cet artiste comme devant être une oeuvre achevée. Ce n'est pas seulement une approximation, une ébauche, un brouillon, c'est un produit fini, dans un genre particulier, et tout un art .Il a connu en son temps le succès. Mais sa réputation a considérablement chuté après sa mort. Pour beaucoup de critiques d'art c'est un peintre sentimentaliste, passéiste par ses thèmes : la famille, la maternité, la paternité, la religion, en bref tout pour être étiqueté comme peintre d'arrière garde par une prétendue élite pour laquelle l'avant-garde est une religion et une nouvelle intolérance.
Mais cette thématique est précisément très caractéristique de "l'Art Moderne" (1850-1940), période pendant laquelle, en l'absence d'idéologie totalement dominante en Europe, la pluralité des styles et des inspirations était possible à tous les niveaux de la société. Il n'existait pas de pensée correcte, conforme. Il n'y avait pas d'art officiel, pas d'art d'Etat, contrairement à l'époque contemporaine. Pendant toute cette période l'état commandait bien sûr pour ses monuments un art décoratif plus solennel, plus académique, mais l'état n'imposait pas un art officiel, obligatoire, "dans la ligne" et ne construisait pas des musées spécialement destinés à le recevoir.
Eugène Carrière était tout à fait capable de peindre dans la manière classique, académique, comme en témoignent quelques tableaux ici présentés. Il a d'ailleurs reçu des commandes de l'état pour l'hôtel de ville de Paris et la Sorbonne et a été décoré de la Légion d'Honneur. Il est présent dans les musées français, mais aussi ailleurs en Europe.

Eugène Carrière (1849-1906) was active in Paris and classified by historians in the Symbolist school. He is a pupil of Alexandre Cabanel.
"He is the friend of Auguste Rodin and Antoine Bourdelle, his work has influenced Henri Matisse and Pablo Picasso. Carrière is also related to writers whose he executes the portraits like Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé, Alphonse Daudet, Anatole France or Henri Rochefort "(Wikipedia). He was a renowned teacher who founded a school attended by André Derain and Henri Matisse.
He is a painter who undeniably belongs to "modern art" by his the way to do based essentially on the sketch, but an elaborate sketch, subtle, very worked. The sketch is clearly conceived by this artist as having to be a finished work. It's not just an approximation, a sketch, a draft, it's a finished product, in a particular genre, and a whole art. He as known success in its time. But his reputation dropped dramatically after his death. For many art critics, he is a sentimentalist painter, backward-looking by his themes: family, motherhood, paternity, religion, in short, everything for to be labeled as a rearguard painter by a so-called elite for whom the avant-garde, is a religion and a new intolerance.
But this themmatic is precisely very characteristic of "Modern Art" (1850-1940), a period during which, in the absence of a totally dominant ideology in Europe, the plurality of styles and inspirations was possible at all levels of the society. There was no correct, congruent thought. There was no official art, no state art, unlike the contemporary era. During all this period the state of course ordered for its monuments a more solemn, more academic decorative art, but the state did not impose an official, obligatory art, "in the line" and did not build museums especially for receive it.
Eugène Carrière was quite capable of painting in the classical, academic way, as some of the paintings presented here show. He has also received orders from the state for the city hall of Paris and the Sorbonne and was decorated with the Legion of Honor. It is present in French museums, but also elsewhere in Europe.