Nicole Merdrignac's videos

La musique est autorisée: MYUU Tender Remains

Dans cette vidéo , le Cymbalum est mis à l'honneur , musique très rythmée de cet instrument .

www.diplomatie.gouv.fr/fr/dossiers-pays/uruguay/presentation-de-l-uruguay

Dominique m'avait demandé, de donner des nouvelles d'L9 , elle a quitté la Rance pour Cancale , puis Binic , elle est morte Dimanche . actu.fr/bretagne/pleudihen-sur-rance_22197/affaibli-le-phoque-l9-a-quitte-la-rance-peut-etre-pour-son-dernier-voyage_40831923.htmlhttps://actu.fr/bretagne/binic_22007/venu-de-la-rance-le-phoque-josephine-se-deconfine-a-binic_41091675.htmlhttps://dinan.maville.com/actu/actudet_-cotes-d-armor.-josephine-le-phoque-devenu-mascotte-de-la-rance-retrouvee-morte-a-binic-etables-_5-4598403_actu.Htm dinan.maville.com/actu/actudet_-temoignage.-andre-l-ange-gardien-du-phoque-josephine-est-chagrine-par-sa-disparition-_5-4600464_actu.Htm

Musique: “Ilotana” est un bel exemple de ce que Zero Project est capable de composer dans le style new age, avec une dimension ethnique qui en fait un morceau original et unique. Les sonorités et les rythmes de ce titre nous plongent en plein voyage vers l’Orient, et fait naître dans notre esprit toute une imagerie tirée des mille et une nuits : les couleurs et les motifs des décors persans, les formes voluptueuses des palais arabes, la richesse des trésors, les odeurs des épices… C’est une musique à écouter en boucle pour se dépayser. Sur son site, Zero Project en propose deux versions, l’une pouvant être qualifiée de version “officielle”, au format radio (moins de quatre minutes). L’autre est la version “extended” qui dépasse les sept minutes, pour prolonger le voyage ! Vous pouvez l’écouter dans le lien annoté au dessous de cet article. Les deux versions sont sous licence Creative Commons Attribution 4.0 Unported, elles sont donc disponibles au téléchargement gratuit et une utilisation commerciale autorisée.

Chanson de Mouloudji : Un jour , tu verras interprétée par Manivel’swing / Orgue de barbarie à Dinan (22) (Manivel’swing / Orgue de barbarie:Sylvain LIOTÉ-STASSE

Il y a des musiques qui ont un véritable pouvoir d’apaisement, et que l’on est forcé d’écouter dans une sorte de transe hypnotique, comme si le monde autour de nous avait soudain cessé d’exister. Le titre que je vous propose d’écouter aujourd’hui, « Now », fait indéniablement partie de ces musiques. Il a été composé par Vexento, un musicien d’à peine plus de vingt ans et qui pourtant possède déjà le talent et la sensibilité d’un artiste accompli. Il est très jeune mais il a déjà un style bien à lui, ce qui n’est pas donné à tous les musiciens de sa génération. De son vrai nom Alexander Hansen, cet artiste est d’origine norvégienne, mais il vit aujourd’hui au Canada. C’est peut-être l’habitude de côtoyer des paysages grandioses où la nature est encore préservée qui a donné à Vexento cette sensibilité exacerbée qu’ont les artistes. Vexento décrit sa passion pour la musique comme une échappatoire à la réalité. C’est aussi pour lui une manière d’exprimer ses émotions et d’organiser les pensées qui fusent sans arrêt dans son esprit. Son répertoire est essentiellement instrumental, bien que de temps en temps il lui arrive de poser une voix sur quelques titres, dont « Now ». Sa musique est expressive : à travers les notes, les rythmes, les tempos et les sonorités, on décèle les émotions qu’il a lui-même ressenti et cherché à transmettre. Lorsqu’il compose, ce sont ses émotions qui le guident, et c’est pour cette raison que Vexento ne réduit pas sa musique à un style unique. Il explore la musique électronique sous tous les angles pour créer des morceaux plutôt dansants ou plutôt chill, des rythmes joyeux ou mélancoliques, des sonorités riches ou dépouillées. « Now » est l’un de ses titres dépouillés, sobres, avec une mélodie simple mais efficace, au piano. Ce morceau a beau faire plus de cinq minutes, il semble court ! Probablement parce qu’il se compose de deux parties qui sont différentes, mais vont parfaitement ensemble, comme s’il s’agissait de deux morceaux d’un medley ou d’une playlist. La première partie commence tout doucement puis monte en crescendo jusqu’à une rupture brusque, qui laisse place à une deuxième partie plus lente et plus douce. Je trouve que cette progression est menée de manière très intelligente, car c’est aussi cette rupture qui fait l’originalité et l’âme du morceau. Je vous disais que « Now » est un morceau parfait pour se détendre et s’apaiser. Vexento avoue écouter ce genre de musiques lorsqu’il est stressé. Cela lui permet de se concentrer uniquement sur le moment présent, sur les émotions qu’il ressent au moment précis où il écoute la musique. C’est pour cette raison que le morceau s’intitule « Now ». Même si Vexento avait plus l’habitude d’écouter ce genre de musique que de les composer, il s’est lancé afin d’être capable de faire ressentir les mêmes sensations à ses fans. « Now » a été très bien accueillie sur YouTube, Soundcloud et Spotify. Ça tombe bien, car Vexento est un artiste très sensible aux réactions de ses fans, et qui n’hésite pas à prendre leurs retours en compte pour faire évoluer sa musique. Il y aura donc plus de morceaux dans ce style à l’avenir ! « Now » est un morceau libre de droits que vous pouvez télécharger et réutiliser pour vos propres vidéos. C’est la bande-son parfaite pour animer une vidéo de paysages en time-lapse ou des images qui véhiculent une émotion particulière, comme des photos de votre bébé ou d’un être cher. La vidéo officielle de Vexento devrait vous inspirer ! Vous pouvez la visionner ici : www.youtube.com/watch?v=f_3Pqjd4Bx4

Myuu - Tender Remains Myuu alias Nicolas Gasparini est un pianiste classique avec plus de 15 ans d’expérience. Il s’est fait connaitre sur Youtube notamment en mettant à disposition des ressources musicales légalement et gratuitement pour les youtubeurs. Il totalise 150 millions de vues sur l’ensemble de ces collaborations sur la plateforme vidéo de Google. J’ai choisi de vous faire partager le soundtrack “Tender Remains” issu de son EP “Ballade Collection” sorti en 2016. Une très belle mélodie au piano pleine de tendresse et de délicatesse. Vous pouvez reprendre cette musique pour vos projets ou vos vidéos, même si vous en faites une utilisation commerciale, car il met à disposition ses musiques sous une licence Creative Commons BY.

Le morceau dure presque quatre minutes et il se découpe en trois parties. La première est orchestrale. Les instruments se superposent : d’abord des cordes, puis du piano, auxquels s’ajoutent ensuite du violon et des percussions. La musique monte en crescendo puis redescend, et à nouveau les instruments se succèdent et se superposent. Tour à tour sombre, épique, apaisante ou pressante, la musique passe par différents états qui se suivent sans se ressembler. Après un peu plus de deux minutes, « The Dark Woods » change catégoriquement de ton : l’orchestral laisse place à l’électronique, la musique emprunte le rythme syncopé et les sonorités du dubstep anglais. A la fin du morceau, la musique reprend la mélodie du début et redevient plus douce, comme une conclusion.Dans « The Dark Woods », Clone Me Twice réussit avec brio l’association de la musique orchestrale et de l’électronique, une union qui n’est pas forcément intuitive mais qui, dans ce titre, fonctionne à merveille, sans jamais être forcée.Ce titre entièrement instrumental est la bande-son idéale pour accompagner une vidéo. Elle est téléchargeable et réutilisable gratuitement, à condition de créditer l’artiste et le titre de la chansonTitre: The Dark Woods Auteur: Clone Me Twice Source: soundcloud.com/cloneman5 Licence: creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/deed.fr Téléchargement (9MB): auboutdufil.com/?id=541

Vidéo réalisée à partir d'une de mes photos d'arbre , Mirror Lab et d'une application pour créer des vidéos sur mon téléphone portable